DANIELA ZBARCEA
Traieste in Bucuresti
2018 - Doctorand in Arte vizuale la Universitatea Nationala De Arta, Bucuresti
1997- 2002- Universitatea de Arte George Enescu - Iaşi, Facultatea de Arte Plastice, Decorative şi Design
1993-1997 Liceul de Artă Octav Bancilă – Iaşi / Liceul de Artă Constanţa
Experienţă profesională:
Artist vizual
Restaurator pictură frescă, pictură in tehnica ulei, piatră
Curator la DanaArt Gallery;
Expoziţii personale:
23 aprilie -23 mai 2016 - Exerciții de respirație, Metropolis Art Collection, Bucuresti
17 iunie - 06 iulie 2015 - Experiment abstract, Muzeul de Artă Vasile Grigore-pictor și colecționar , Maria Rosetti nr.29, Bucuresti
1 februarie - 30 martie 2014 - Noir, Metropolis Center, Bucuresti
3 decembrie 2013 - 7 ianuarie 2014 - Noir, Galeria Odeon, Bucuresti
24 martie - 15 aprilie 2013, Intersecții / pictură, Galeria Odeon, Bucuresti
Expoziţii de grup:
16 noiembrie - 28 noiembrie 2016, Retrospectiva Soleil de l`Est, Arcub, Bucuresti
9 noiembrie - 13 noiembrie 2016, Cave a banane, expozitie de grup, Paris
11octombrie - 30 noiembrie 2016 , În câmp electric III, Galeria Odeon, Bucuresti
30 septembrie - 23 octombrie 2015, În câmp electric II, Galeria Odeon, Bucuresti
3 -5 aprilie 2015, Steampunker, agregator de artă digitală şi new media, Palatul Stirbei
5 octombrie - 4 noiembrie 2014 , În câmp electric I Expozitie de grup , Galeria Odeon
18 mai - 3 iunie 2014, Metropolis Art Collection, Expozitie de grup , Metropolis Center, Bucuresti
3 martie- 30 martie- Brief, Expozitie de grup, Galeria Odeon, Bucuresti
2 noiembrie- 20 noiembrie 2013 - Pictori romani in Franta, ICR Bucuresti
Artistes roumains en France- 18 ianuarie - 2 februarie 2014, Saint -Cyr-sur -Loire, Franta
18 mai- 16 iunie 2013 , Expozitia artistilor participanti la rezdenta in Franta prin Asociatia Soleil de l est, Briare, Chateau de Trousse - Barriere
16 iunie- 15 iulie 2013, PIXELI, Galeria Odeon proiect DanaArtGallery
5-22 decembrie 2012 - Graphic Poetry, Galeria Odeon proiect DanaArtGallery
5 - 19 septembrie - Rencontre - Expoziție DanaArtGallery in Muzeul de Artă Constanța
6, 7, 8 iulie -Vara asta Arta campează la BestFest - expozitie in cadrul Bestfest, Comuna Tunari
13 iunie- 30 iunie 2012- Cubul Rubik, Galeria Odeon proiect DanaArtGallery
25 februarie - 15 martie- Singurătatea in mulțime, Galeria Odeon proiect DanaArtGallery
15 decembrie 2011 – 14 ianuarie 2012 – “Far Too Moch Purple”, Bucureşti
26 - 29 noiembrie 2010 participare la Târgul de Artă Contemporană “St-ART”, Strasbourg, Franţa
26 – 29 mai 2010 - “Magic Land” Palatul Cantacuzino, Bucureşti (Săptamâna Internaţională a Muzicii Noi)
8 - 17 februarie, , “Conexiuni prin arta” Café Verona, Carturesti, Bucureşti (lansarea site-ului oficial www.danaartgallery.ro)
3 - 15 iunie 2007 - “Bucureştiul de azi - Mica antologie identitară”, mixaj muzical şi expoziţie de pictură (în cadrul manifestatiei Art Delivery, la Casa Miclescu de pe strada Dionisie Lupu nr. 33)
Rezidențe de artă:
1aprilie- 15 aprilie 2012, Briare, Franța
15 august- 25 august 2014, Iași, Romania
1-10 iulie 2014, În câmp electric I, la Conacul Otetelișanu din Benești, Vâlcea, Romania
1-10 iulie 2015, În câmp electric I, la Conacul Otetelișanu din Benești, Vâlcea, Romania
8- 15 august 2016, În câmp electric III, la Conacul Otetelișanu din Benești, Vâlcea, Romania
4 noiembrie- 14 noiembrie 2016, Rezidență de documentare, Paris, Franța
Referinţe bibliografice:
Plămădeală, Mihai, “Galeria de artă contemporană românescă - Spaţiu vocaţional”, Observator Cultural nr. 609, ianuarie, 2012, Bucureşti
St-art 2010 Foire Europeenne D`Art Contemporain, 26-29 noiembrie, catalog, p.66-67, Strasbourg, Franta
Pictură labirintică, implozivă
Spaţiul picturii gândite şi realizate de Daniela Zbarcea este exclusiv cel al pânzei, în sensul că aceasta nu se transformă niciodată în fereastră spre orizonturi absconse, păstrându-şi exclusiv funcţia asumată de suport. Mijloacele iluzionistice sunt exilate la periferia sistemului său artistic, caracterizat prin apelul constant la geometrism şi la abstract.
Avem de-a face cu o pendulare între expresivitatea culorii, privită mai degrabă ca materie decât ca valoare cromatică şi spontaneitatea aplicării semnului grafic. Artista lasă straturile compoziţiilor sale la vedere, înşiruite într-o adevărată saga a conceperii lor. Faptul de a picta presupune racordarea la o stare de spirit anume, care se va regăsi de fiecare dată în produsul final. Acesta îl provoacă pe receptor să refacă procesele şi etapele specifice creaţiei, ridicând totodată întrebări privitoare la soluţiile alese.
Dreptunghiul, delimitarea sau accentul ritmic fac parte dintr-un discurs artistic asumat. Linia sinusoidă are funcţia de contrabalansare a unghiurilor agresive, dar şi de catalizator al structurilor grafice.
Primatul emoţiei, câteodată chiar al şocului, în dauna realităţii aşa zis obiective va stimula simţurile privitorului, invitat să participe de pe poziţii active la ceea ce vede.
Aria în interiorul căreia pot fi plasate lucrările comentate sunt delimitate de Expresionism, Suprematism şi Outsider Art, toate acestea derivate cu prefixul “post”. Lăsate libere, temperamentul şi instinctul construiesc o realitate bidimensională ce ţine cu predilecţie de reprezentare, în nici un caz de întrupare.
Culorile prin care acţionează şi totodată se reprezintă artista, sunt roşul, albastrul şi galbenul. Utilizat chiar în proporţii reduse, roşul îşi păstrează calitatea dominantă, fiind asimilabil cu visceralul şi empatia. Asociat constant cu albastrul, crează un puternic contrast între cald şi rece, optimizat de şi prin galben. Legile de compoziţie sunt determinate de un sistem deopotrivă coerent şi personal. O pictură labirintică, implozivă, centripetă de care privitorul va fi contrariat şi în acelaşi timp sedus.
Călătoriile, Castelul, Magnoliile, Amintirile sau Avalanşa (secundelor) aparţin unui univers moderat gestualist, caracterizat prin căutarea unor răspunsuri intuite. Rămâne de urmărit modul în care Daniela Zbarcea (îşi) va pune întrebările artistice în viitor.
Mihai Plămădeală, critic de artă, curator
Intersectii, 2013
Un element de expresivitate care leagă lucrările anterioare cu cele recente este contrastul cromatic, de care artista nu se teme, chiar îl doreşte exacerbat, uneori până la limita stridenţei, fără a deveni astfel strigăt, ci propunere de a zăbovi trei secunde mai mult asupra unui chip, a unei stări, a unei posibile conexiuni, a unui vis (sunt titluri sau fragmente din titlurile unor lucrări din această expoziţie). De aici şi casetările – delimitări programatice într-un flux spaţial care antrenează fondurile pânzelor – menite să propună, uneori în cheie figurativă, nuclee, deci spaţii de senină concentrare şi reflexie. În pătratele sau drepunghiurile trasate cu siguranţă şi eleganţă se ivesc, ordonate în perspectivă ierarhică, busturi, portrete, siluete, imobile asemenea fotografiilor de epocă, fragile şi supra-expuse ca şi acestea, care afirmă: Iată omul! deşi trăsăturile acestuia s-au estompat până la des-figurare.
În alte lucrări artista renunţă la acest gen de prezentare, contrastele sunt evitate, rigoarea pare a slăbi şi o stare de lirism contemplativ se insinuează în dinamica fluxului de energii şi conexiuni. Deşi lipsite de figuraţie, asemenea lucrări par a fi transpuneri colorate ale unor privelişti, strălucind sub soarele şi în lumina oraşului ei natal (Constanţa). În ritmul alert al tuşelor se insinuează acum semne ale lumii văzute, care localizează, concentrează în conture ferme, dau seama despre obiecte în contextul şi conotaţiile inedite pe care le propun. Asemenea prezenţe, ingenue de cele mai multe ori, conturate cu spontaneitate şi vioiciune, sunt exerciţii de admiraţie faţă de faptele realităţii, dar şi proiecţii spectaculare în imaginar”.
Doina Păuleanu , critic de artă